ยุคหลังแฮมิลตันของละครเพลงประวัติศาสตร์ได้เริ่มขึ้นแล้ว

ยุคหลังแฮมิลตันของละครเพลงประวัติศาสตร์ได้เริ่มขึ้นแล้ว

เจ็ดปีหลังจากที่แฮมิลตันเปิดตัวบรอดเวย์เป็นครั้งแรก ในที่สุดเราก็เริ่มเห็นว่ามรดกของมันจะมีขนาดใหญ่เพียงใด ฤดูใบไม้ผลินี้ ละครเพลงใหม่สองเรื่องกำลังนำนิวยอร์กเข้าสู่ประวัติศาสตร์ด้วยการแสดงท่าทางอย่างเด่นชัดต่อแฮมิลตัน : ใส่ใจในเชื้อชาติ มุ่งสู่ความคิดที่ก้าวหน้า และนำเสนออย่างตรงไปตรงมาต่อผู้ชมในปัจจุบัน พวกเขาดึงมันออกด้วยผลลัพธ์ที่หลากหลาย

บรอดเวย์ชอบทั้งละครเพลงประวัติศาสตร์ ที่ จริงจังอย่างเจ็บปวด (ดู: 1776 ) และซุ้มประตูและการรู้โครงสร้างประวัติศาสตร์ (ดู: Evita , Bloody Bloody Andrew JacksonและSix ล่าสุด ) ในบรรดา นวัตกรรมที่ยอดเยี่ยมของ Hamiltonคือพบวิธีที่จะให้บริการประเภทย่อยทั้งสองในคราวเดียว แฮมิลตันเชื้อเชิญให้ผู้ชมเห็นอกเห็นใจอย่างจริงใจกับความยากลำบากของบรรพบุรุษผู้ก่อตั้ง และยังใช้การคัดเลือกนักแสดงที่คำนึงถึงสีเพื่อวิจารณ์การเหยียดผิวทางประวัติศาสตร์ของอเมริกาอย่างละเอียด เป็นการทรงตัวที่ยุ่งยากและละเอียดอ่อนอย่างยิ่ง แต่Hamiltonพิสูจน์แล้วว่าทำได้ ในที่สุดผู้ลอกเลียนแบบตัวจริงคนแรกก็มาถึงแล้ว

บนถนนบรอดเวย์ จัตุรัส Paradise Squareที่รกและรกร้าง

เจาะลึกถึงประวัติศาสตร์อันน่าเกรงขามของย่าน Five Points ในยุคสงครามกลางเมืองในนิวยอร์ก ที่นั่น ชาวอเมริกันผิวสีและชาวไอริชอาศัยอยู่ในสลัมเคียงบ่าเคียงไหล่ และเนื้อเพลงที่มีสารตะกั่วช่วยสะกดคำว่า “รักคนที่เราอยากรักโดยไม่ต้องขอโทษ” ได้ ย่านดาวน์ทาวน์ที่โรงละครสาธารณะ ที่ซึ่งแฮมิลตัน เปิดตัว Suffs ที่ มีข้อบกพร่องและทะเยอทะยานรอบปฐมทัศน์ในการต่อสู้ของ suffragist เพื่อการแปรญัตติครั้งที่ 19 และผู้หญิงที่มีข้อบกพร่องและทะเยอทะยานที่ทำให้มันผ่านไป “อย่าลืมความล้มเหลวของเรา อย่าลืมการต่อสู้ของเรา” พวกเขาเตือน

ทั้งParadise SquareและSuffs ไม่ ได้ผลในระดับที่แฮมิลตันทำ แม้ว่าในสองคนนี้Suffsจะเข้ามาใกล้กว่านี้มาก พวกเขาร่วมกันสร้างกรณีศึกษาในวิธีที่ดีที่สุดและแย่ที่สุดในการนำมรดกของแฮมิลตัน มาสู่การทำงาน

นักแสดงในชุดย้อนยุคบนเวที

เซ็นเตอร์, วาคีนา คาลูกาโก, นาธาเนียล สแตมป์ลีย์, ชิลินา เคนเนดี้ และนักแสดงจาก Paradise Square เควิน เบิร์น

Paradise Square อยู่ในระหว่างการพัฒนามาเป็นเวลา 10 ปีแล้ว ตั้งแต่ก่อนที่แฮมิลตัน จะ เขียนกฎเกณฑ์ของละครเพลงประวัติศาสตร์ มันเริ่มต้นในปี 2012 ด้วยการแสดงนอกบรอดเวย์ชื่อHard Timesซึ่งเขียนโดยนักดนตรีชาวอเมริกันเชื้อสายไอริช Larry Kirwan และมีศูนย์กลางอยู่ที่ Stephen Foster นักแต่งเพลงป๊อปชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 19 ประวัติศาสตร์การพัฒนาที่ยาวนานและทรมานแสดงให้เห็นในผลลัพธ์สุดท้าย

สตีเฟน ฟอสเตอร์เป็นอัจฉริยะด้านดนตรีชาวอเมริกันในหลาย ๆ ด้าน เขาเขียนเพลงที่ฮัมเพลงอยู่เป็นประจำในปัจจุบัน (“Oh! Susanna,” “Swanee River”) แต่เขายังปรับดนตรีของเขาจากวัฒนธรรม Black ให้เหมาะสมและเขียนเพลงเหยียดผิวสำหรับรายการของนักดนตรี เขาใช้เวลาหลายปีสุดท้ายของชีวิตดื่มเงินของเขาใน Five Points ที่ซึ่งประชากรชาวแบล็กและไอริชที่ยากจนในนครนิวยอร์กอาศัยอยู่ติดกัน

A collage of a young man in a suit with a hundred dollar bill looming behind him.

Hard Timesวาง Foster และดนตรีของเขาไว้ที่ศูนย์กลางของDraft Riots of 1863เมื่อชายผิวขาวชนชั้นแรงงานก่อการจลาจลในการถูกเกณฑ์ทหารเพื่อต่อสู้เพื่อสหภาพในสงครามกลางเมือง แนวคิดก็คือว่า Five Points เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นไปได้สำหรับความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันทางเชื้อชาติ การจลาจลแสดงให้เห็นถึงความไม่สงบทางเชื้อชาติของอเมริกา และเพลงของ Foster ก็อยู่ตรงกลางของทั้งสอง การแสดงรอบปฐมทัศน์ในปี 2555 ที่ Cell Theatre ในนิวยอร์กเพื่อให้ได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกเป็นส่วนใหญ่

“นาย. Kirwan ไม่เพียงแต่มอบความบันเทิงที่น่าพิศวง

 แต่ยังให้บริการสาธารณะอีกด้วย” การทบทวนของ New York Times ประกาศว่า “ทำให้เราได้รู้จักกับหนังสือเพลงของ Foster และความทะเยอทะยานที่เต็มไปด้วยอเมริกาซึ่งมันถูกเขียนขึ้น”

ฮาร์ดไทม์สจะกลายเป็นพาราไดซ์สแควร์เมื่อการ์ธดราบินสกี้โปรดิวเซอร์ผู้โต้เถียงลงนามเพื่อดูแลการแสดงให้กับบรอดเวย์ ดราบินสกี้ซึ่งถูกตัดสินว่ามีความผิดฐานฉ้อโกงและปลอมแปลงทั้งในประเทศแคนาดาและสหรัฐอเมริกาในปี 2552 ได้ปักหมุดโครงการนี้ไว้มากมาย โดยมองว่าโครงการนี้เป็นพาหนะที่จะกลับมาอีกครั้งหลังจากที่เขาได้รับการปล่อยตัวจากเรือนจำของแคนาดาในปี 2556 ในขณะที่เขาเตรียมการประชุมเชิงปฏิบัติการปี 2019 ที่ Berkeley Rep เขาตัดสินใจที่จะทำใหม่อย่างละเอียด

ดราบินส กี้ “เบือนหน้าหนีจากการแสดงดนตรีของฟอสเตอร์ ด้วยความโรแมนติกของยุคทาสทางใต้” Richard Zoglin อธิบายสำหรับ New York Times ในเดือนเมษายนนี้ แต่เขาตัดสินใจว่าการแสดงควรเน้นที่ตัวละครรองก่อนหน้านี้ของ Nellie O’Brien ซึ่งเป็นผู้หญิงผิวดำที่แต่งงานกับชาวไอริชซึ่งเป็นเจ้าของโรงเตี๊ยมชื่อ Paradise Square

Drrabinsky ยังรู้สึกว่ารายการควรมีเพลงใหม่และทีมงานสร้างสรรค์ที่หลากหลาย ด้วยเหตุนี้เขาจึงนำนักเขียนมาทีละคนทีละคน ผลงานสุดท้ายให้เครดิตกับ Christina Anderson, Craig Lucas และ Larry Kirwan สำหรับหนังสือ, Jason Howland สำหรับดนตรี และ Nathan Tysen และ Masi Asare สำหรับเนื้อร้อง

ในเวอร์ชันสุดท้ายพาราไดซ์ สแควร์เห็นว่าเนลลีพยายามดิ้นรนเพื่อให้ธุรกิจของเธออยู่ร่วมกับสามีของเธอให้พ้นภัย ขณะที่ชายผิวขาวผู้มั่งคั่งจากเมืองบนนั้นได้ทุบร้านเหล้าของเธอด้วยค่าปรับในความผิดฐานลักพาตัว วิธีแก้ปัญหาของเธอคือการจัดงานเต้นรำ กับทั้งหลานชายผู้อพยพที่ดิ้นรนของเธอและชายที่เคยตกเป็นทาสซึ่งหนีจากกฎหมายที่แข่งขันกันเพื่อชิงถ้วยรางวัล ในขณะเดียวกัน สตีเฟน ฟอสเตอร์แฝงตัวอยู่อย่างเมาเหล้า ขโมยเพลง และทหารผ่านศึกจากสงครามกลางเมืองซึ่งเป็นหนึ่งในผู้อุปถัมภ์ของพาราไดซ์สแควร์ได้ปลุกปั่นความไม่สงบในร่างกฎหมายใหม่

พูดตามตรง: นี่เป็นโครงเรื่องมากเกินไปจากพ่อครัวมากเกินไป พาราไดซ์สแควร์ในผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายรกและไม่ปะติดปะต่อ เป็นละครเพลงโดยคณะกรรมการที่วนรอบตัวละครหลัก 10 (10!) ตัวโดยไม่ทำให้รู้สึกว่าเป็นมนุษย์หรือมีชีวิต ดูเหมือนว่าจะรู้ว่ามันไม่ดีนักและพยายามที่จะมีอารมณ์อ่อนไหวแทน แต่ก็ล้มเหลวแม้แต่น้อย มันไม่เฉพาะเจาะจงและไม่น่าสนใจ ทุกสิ่งที่แสดงเกี่ยวกับ Stephen Foster ที่น่ากลัวและยอดเยี่ยมสามารถหลีกเลี่ยงได้

หากคุณกำลังสร้างละครเพลงเกี่ยวกับการแข่งขันในอเมริกา คุณควรตั้งเป้าไปที่ทีมสร้างสรรค์ที่หลากหลาย และแน่นอนว่ามีเหตุผลที่จะโยนทรัพยากรของคุณไปอยู่เบื้องหลังเรื่องราวที่เน้นประสบการณ์ของคนผิวดำในช่วงสงครามกลางเมืองเหนือประสบการณ์ของคนผิวขาวที่มีปัญหา ปัญหาของพาราไดซ์สแควร์น่าจะเป็นเพราะว่าดราบินสกี้ได้นำบทเรียนในยุคหลังแฮมิลตันมาใช้กับการแสดงของเขาอย่างงุ่มง่ามและไม่มีความแตกต่างกันนิดหน่อย

แทนที่จะเริ่มต้นด้วยเรื่องราวที่มีศูนย์กลางอยู่ที่ประสบการณ์ของคนผิวดำในศตวรรษที่ 19 เขาเริ่มต้นด้วยเรื่องราวทางดนตรีเกี่ยวกับชายผิวขาวและดนตรีที่เหมาะสมของเขา จากนั้นจึงผลักทั้งมนุษย์และดนตรีไปด้านข้าง แทนที่จะสร้างทีมครีเอทีฟที่มีความหลากหลายตั้งแต่เริ่มต้น เขาได้สร้างคณะกรรมการเฉพาะกิจ จากนั้นเขาขอให้พวกเขาสร้างแนวคิดที่น่าสนใจเพื่อเติมเต็มช่องว่างในการแสดงละครที่เขาสร้างขึ้นเอง มันเป็นข้อเสนอที่สูญเสียตั้งแต่ต้นจนจบ

เมื่อParadise Squareฟื้นคืนชีพขึ้นมาได้ ก็ต้องขอบคุณความพยายามของไททานิคของแต่ละคนเสมอ Joaquina Kalukango ผู้ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Tony จากการแสดงของเธอในSlave Playพยายามค้นหาความเฉพาะเจาะจงใน Nellie O’Brien ผ่านความตั้งใจอันแรงกล้า แม้ว่าสคริปต์ที่ไม่เคยยอมให้ Nellie ตัดสินใจอย่างกระตือรือร้น Kalukango ส่งเสียงปรบมือให้กับผู้ชมทุกการแสดงด้วยเพลงร็อคบัลลาด “Let It Burn” เวลา 11 นาฬิกาของเธอ และหลายสัปดาห์ต่อมา ความทรงจำเกี่ยวกับเสียงของเธอยังคงทำให้ฉันหนาวสั่น ตัวเพลงเองก็ธรรมดามาก ฉันจำไม่ได้ เนื้อเพลงหรือคอร์ดเดียวจากมัน

ในขณะเดียวกัน นักออกแบบท่าเต้น บิล ที. โจนส์ 

พยายามหาโครงเรื่องย่อยหนึ่งโครงในการแสดงที่ถึงวาระนี้ซึ่งใช้ได้ในระดับของธีมและรูปแบบ ในอดีต แท็ปแดนซ์ถือกำเนิดขึ้นใน Five Points ซึ่งเป็นศิลปะแบบอเมริกันที่ผลิบานจากการรวมตัวกันของไอริชสเต็ปและแบล็กบัคแอนด์วิง ในการเต้นที่โรงเตี๊ยมของเนลลี โจนส์จะแสดงให้คุณเห็นว่ามันเกิดขึ้นได้อย่างไร บนเวทีตรงหน้าคุณ

เป็นช่วงเวลาแห่งการแสดงละครอันรุ่งโรจน์ ซึ่งเป็นภาพประกอบของสิ่งที่จะเกิดขึ้นจากความสามัคคีทางเชื้อชาติที่มีเพียงโรงละครดนตรีเท่านั้นที่ทำได้ นอกจากนี้ยังเกิดขึ้นในรายการที่ดูเหมือนจะไม่มีความคิดว่าทำไมมันเป็นละครเพลงเลย

Nikki M. James รับบทเป็นSuffs ‘Ida B. Wells ที่โรงละครสาธารณะ โจน มาร์คัส

หากParadise Squareเป็นละครเพลงโดยคณะกรรมการSuffsคือผลผลิตของวิสัยทัศน์เดียว ด้วยหนังสือ ดนตรี และเนื้อร้องโดย Shaina Taub ซึ่งเป็นดาราด้วยSuffsมุ่งเป้าไปที่ผู้หญิงที่มีจุดมุ่งหมายเฉพาะตัว: Alice Paul ผู้ซึ่งอุทิศชีวิตของเธอให้กับเนื้อเรื่องของการแก้ไขครั้งที่ 19 ในปี 1919 และจากนั้นไปที่เนื้อเรื่องของ การแก้ไขสิทธิที่เท่าเทียมกัน ( Paul ร่าง ERAซึ่งยังไม่ได้รับการให้สัตยาบัน) และSuffsทำให้เห็นได้ชัดเจนว่าการขับเคลื่อนความคิดเดียวของ Paul นั้นมาพร้อมกับต้นทุน

ในภารกิจของเธอเพื่อให้ผู้หญิงมีสิทธิในการออกเสียงลงคะแนน พอลต้องทนทุกข์กับการล่วงละเมิดและเยาะเย้ย เธอถูกจำคุกและถูกบังคับให้ป้อนอาหารอย่างรุนแรงในคุก ซึ่งทอบแสดงในฉากบาดใจโดยเฉพาะ เธอยังเสียสละหลักการอื่นๆ

อลิซ พอล ชวนไอด้า บี. เวลส์ มาร่วมเดินขบวนเพื่อลงคะแนนเสียงก่อนเข้ารับตำแหน่งของวูดโรว์ วิลสัน อย่างน่าอับอาย – และหลังจากที่ผู้มีสิทธิออกเสียงลงคะแนนทางตอนใต้คัดค้าน ขอให้เวลส์เดินทัพด้านหลังตามหลังคนอื่นๆ (เวลส์ปฏิเสธ) ในSuffsการเลือกนี้กลายเป็นบาปดั้งเดิมของ Paul ทำให้เสียงานทั้งหมดของเธอในภายหลัง

“ การต่อสู้ครั้งนี้มีไว้สำหรับการลงคะแนนเสียงเท่านั้น เหนือสิ่งอื่นใด ไม่ว่าจะต้องแลกด้วยสิ่งใด” พอลกล่าวอย่างแข็งขัน “ไม่ใช่สิทธิสีหรือสาเหตุอื่นใด” Wells (แสดงโดย Nikki M. James ที่น่าทึ่ง) ทำให้เห็นชัดเจนว่า Paul กำลังหลอกตัวเองหากเธอคิดว่าการเคลื่อนไหวของเธอสามารถแบ่งออกได้อย่างเรียบร้อย “ตั้งแต่เมื่อไหร่กันที่คนหัวรุนแรงหันมาหาพวกหัวรุนแรงตั้งแต่แรก?” เธอต้องการ “เดี๋ยวก่อนฉัน? ฉันแน่ใจว่าไม่เห็นคุณรอคุณอยู่”

เรื่องราวในเวอร์ชันที่อ่อนแอหรือละเอียดน้อยกว่านี้จะทำให้ Wells เป็นผู้หญิงผิวดำคนเดียวที่ Paul และทีมของเธอเผชิญหน้ากัน ซึ่งเป็นเครื่องเตือนใจถึงความรู้สึกผิดทางเชื้อชาติของพวกเขาซึ่งไม่มีจุดประสงค์อันน่าทึ่งอื่นใด ในซัฟส์, Wells เป็นไอคอนในสิทธิ์ของเธอเอง นักเคลื่อนไหวที่มุ่งมั่นในการลงคะแนนเสียงและปฏิเสธที่จะยอมทำตามวาระของใครก็ตาม ความสัมพันธ์ที่สำคัญที่สุดของเธอไม่ใช่กับพอล แต่กับแมรี่ เชิร์ช เทอร์เรล นักเคลื่อนไหวคนผิวสีของเธอ พวกเขาเล่นกันอย่างสนุกสนานว่าจะทำอย่างไรให้ดีที่สุดในการเป็นพันธมิตรกับผู้มีสิทธิออกเสียงซัฟฟราจิสต์ผิวขาว โดยเวลส์ชื่นชอบการเผชิญหน้า และเทอร์เรลล์ชอบการประนีประนอม ประเด็นสำคัญคือ การโต้วาทีของพวกเขาสะท้อนถึงการต่อสู้ของพอลกับแคร์รี แคตต์ ผู้นำในการลงคะแนนเสียงของสถานประกอบการ ซึ่งเรียกร้องให้มีการเปลี่ยนแปลงอย่างช้าๆ และเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ และไม่สามารถปฏิบัติตามวิธีปลุกระดมของพอลได้ แผนย่อยที่แตกต่างกันทั้งหมดเหล่านี้หมุนรอบแนวคิดหลักเดียวกัน ซึ่งทำให้การเล่นรู้สึกจดจ่อและอยู่ในภารกิจ

วินัยที่ดุร้ายของ Suffsที่นี่ทำให้นึกถึงสิ่งที่ดีที่สุด

ของHamiltonซึ่งได้รับพลังการแสดงละครจากความสามารถในการนำชีวประวัติในวงกว้างของชีวิตแฮมิลตันมาควบคู่ไปกับจุดมุ่งหมายที่แคบลงของดนตรี ในทำนองเดียวกัน ความสนใจอย่างระมัดระวังของ Suffต่อความแตกต่างทางเชื้อชาติเป็นมรดกของยุค หลัง แฮมิลตัน ดูเหมือนว่าจะตอบสนองต่อคำวิพากษ์วิจารณ์ของแฮมิลตัน:ในขณะที่แฮมิลตันถูกตำหนิอย่างต่อเนื่องสำหรับการปฏิเสธที่จะสอบปากคำแนวทางปฏิบัติในการจับทาสของอาสาสมัครอย่างเต็มที่ แต่ก็ไม่มีใครสามารถกล่าวหาว่าซัฟฟ์ล้างบาปการเหยียดเชื้อชาติของอลิซพอล สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่เพียงความคล้ายคลึงกันระหว่างการแสดงทั้งสอง รับบท เฮเลน ชอว์เขียนให้ Vultureยิงทุกครั้งที่มีคนพูดถึงSuffsขึ้นมาHamiltonจะทำให้คุณเสียเปรียบได้อย่างรวดเร็ว

Suffsมีการแสดงรอบปฐมทัศน์ที่โรงละครสาธารณะที่แฮมิลตันเกิด การแสดงมีนักแต่งเพลง นักเขียนหนังสือ และนักแต่งบทเพลงเป็นของตัวเอง เช่นเดียวกับแฮมิลตัน ประวัติศาสตร์ต้องใช้เลนส์โปรเกรสซีฟเหมือนที่แฮมิลตันทำ นักแสดงทั้งหญิงและชายล้วนคล้องจองกับนักแสดงที่ใส่ใจในสีที่มีชื่อเสียงของแฮมิลตัน นำเสนอโดย Phillipa Soo, Eliza ของ Hamiltonเห็นได้ชัดว่ามีลูกเป็น “ซัฟฟราเจ็ตต์ที่สวยงาม” ที่โฉบเฉี่ยวและมีเสน่ห์ Inez Milholland (“ เราต้องใส่เพศในความเท่าเทียมทางเพศ!”)

ที่ที่พาราไดซ์สแควร์ใช้บทเรียนของแฮมิลตันอย่างงุ่มง่ามโดยที่ดูเหมือนไม่เข้าใจตรรกะของพวกเขาซัฟส์เข้าใจว่าทำไมบรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงถึงได้ผล ความหัวรุนแรงของมันถูกหลอมรวมเข้ากับรูปแบบของมัน และมันไม่จำเป็นต้องชดเชยด้วยการเปลี่ยนแปลงในนาทีสุดท้ายในทีมสร้างสรรค์ ผลที่ได้คือพลังแห่งการมองเห็นดั้งเดิมยังคงส่องประกายและไม่เจือปน

ในกรณีที่Suffsไม่เป็นไปตามแบบอย่างของHamiltonคือไม่สามารถค้นหาความสุขในประวัติศาสตร์อันมืดมิดที่ครอบคลุมได้ นี่เป็นเรื่องราวที่น่าสยดสยองและน่าหวาดเสียวของการต่อสู้เพื่อความเท่าเทียม และในขณะที่ความขมขื่นทำให้เกิดค่าใช้จ่ายทางประวัติศาสตร์และโหดร้ายของการต่อสู้ครั้งนั้นอย่างมีประสิทธิภาพ แต่มันก็เสื่อมสภาพไปตามกาลเวลา เพลงของทอบซึ่งส่วนใหญ่ใช้ได้เมื่อเปรียบเทียบกับเนื้อเพลงที่แหลมคมของเธอ มีแนวโน้มที่จะซ้ำรอยตัวเอง ซึ่งเพิ่มเอฟเฟกต์การสวมใส่ ข้อเสนอ ของ Suffsที่ขี้เล่นเพียงอย่างเดียว นั้น มาจากอุปกรณ์ซ้ำแล้วซ้ำเล่าของการมีนักแสดงล้อเลียนตัวเองในฐานะคู่อริชายของ suffragists (Grace McLean เป็น Woodrow Wilson ที่น่าทึ่ง) และนั่นเป็นเรื่องตลกที่ทนทุกข์ทรมานจากผลตอบแทนที่ลดน้อยลง

ในตอนท้ายของ ฉากแรกของ Suffsฉันร้องไห้อย่างอิสระหลังหน้ากาก ฉันยังโหยหาเพลงเพียงเพลงเดียวที่อาจเบาบางลงบ้าง บางสิ่งที่ช่วยลดผลกระทบของการบดบังความทุกข์ยากที่คุกคามอย่างต่อเนื่องเพื่อบดบังการแสดงทั้งหมด

ปัญหาที่ใหญ่ที่สุดที่Suffsกำลังเผชิญคือตัวมันเองมากเกินไป ตรงกันข้ามกับการแสดงอย่างParadise Squareซึ่งดูเหมือนจะไม่มีความคิดที่ชัดเจนว่ามันคืออะไร และเพื่อเป็นการเตือนใจว่าสำหรับอำนาจทั้งหมดของการเมือง ของ Hamilton และอะไรก็ตามที่เป็นฟันเฟือง อาจเผชิญเมื่ออารมณ์ทางวัฒนธรรมเปลี่ยนไป มรดกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือการแสดงที่มุ่งมั่นอย่างเต็มที่และด้วยพลังทั้งหมดที่มีต่อวิสัยทัศน์

credit : e29baseball.com ekoproducent.com footballshop2012.com footballtitansfanatics.com grasshoppersmusic.com gucciusashop.com handbags-manufacturers.com helenandjames.com hermeticuniversityonline.com